立体派是怎么回事????????
立体派的由来
1908年法国的一个展览会上，布拉克的作品被批评于杂志上说‘布拉克将每一件事物都还原了……成为立方体’，这种画风因此得名。
立体派兴起的动机
是从黑人雕刻得到启示。
受塞尚的影响，塞尚说‘大自然皆以球体、圆锥、圆柱体、正六面体来构成’。
科学文明，照相术进步，令艺术家对‘形’产生怀疑。
受工业机械化影响，立体派反应机器零件化的精神。
立体派的绘画观
它是富有理念的艺术流派，主要目的是追求一种几何形体的美，在形式的排列组合所产生的美感。
它否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面。因为把不同视点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现出时间的持续性。
以直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味、情调，代替传统的明暗、光线、空气、气围表现的趣味。这些技巧显然不是依靠视觉经验和感性认识，而主要视依靠理性、观念和思维。
立体派的技法演变
初期的立体派(1907～10)：此时受黑人雕刻及塞尚影响较大，呈现多视点的表现法。
分析的立体派(1910～11)：此时期对象已被彻底解体了，画面的空间也极度平面化了。
综合的立体派(1912～15)：此期物象的形态又重新出现，色彩也渐趋丰富，更重要的是采用‘拼贴法’，使画面出现了其他素材和文字。
色彩的立体派(1911～)：更加重色彩的调和与对比的效果，比较喜欢用圆形、筒形和弧形，而非直线与长方形。形象不会分解得很细碎，而是若隐若现地呈现了部份形态，但却更具有破坏的效果。
代表画家
毕卡索（P.Picasso,1881～1974），西班牙人，一生多产多变，常常来回漫游于各种风格和素材之间，他的作品是本能的，充满了生命力。以艺术史的立场来看，主要地位建立在立体派。代表作《人生》（1903，美国俄亥俄州克里夫兰美术馆）、《阿维浓的姑娘》（另，1907，初期立体派，纽约现代美术馆）、《静物与藤椅座》（1911，综合立体派，巴黎毕卡索美术馆）、《三乐师》（1921，纽约现代美术馆）、《少女临镜》（1932，纽约现代美术馆）、《格尔尼卡》（Guernica，1937，马德里普拉多宫）。
布拉克(G.Braque, 1882～1963)，受塞尚影响最深，作品《莱斯达克之屋》（1908），批评家定‘立体’一辞是指此画。著名作品还有《大裸像》（1908，油画，142×102cm，巴黎，阿历克斯?玛吉收藏）、《静物》（1929，华盛顿国家画廊）。
雷捷（F.Léger,1881～1955），色彩立体派的代表，一次大战后的风格是机械般的人物画。代表作《城市》（1919）、《欢宴》（1921）、《铁路平交道》（1945，芝加哥艺术基金会）。