求管野洋子的一切音乐和资料
求管野洋子的一切音乐和资料
参考答案:KOEI 出身的菅野洋子是日本知名的作曲家，曾参与包括 KOEI《信长之野望》、《大航海时代》系列游戏，以及「Macross Plus」、「攻壳机动队 SAC」、「cowboy Bepop」等卡通动画作品的配乐，目前活跃于游戏、卡通动画、电影与电视广告影片的作曲领域。
菅野洋子——资料
曾有人概括过日本New Age界最优秀的四个音乐人是喜多郎、神思者、久石让、菅野洋子。可是问问身边的朋友，多数人会知道喜多郎、久石让，却听都未听过菅野洋子的名字。其实菅野洋子的才华绝不在此几位之下，以其作品之多之优秀没有为更多人知道确实是遗珠之憾。
虽然菅野洋子的名字可能有些陌生， 但说到她曾经担纲音乐制作的作品，只要对动漫游稍有了解的人都会知道。从1994年独力完成第一张动画OST《MACROSS PLUS》开始，她踏入业界已经10年了，这十年里由她配乐的动画占着动漫名作中的相当比重，而她的配乐也是这些名作的华彩乐章中不可或缺的一部分。
1994年离开光荣公司后创作的她第一张动画OST——《Macross Plus》是与以色列爱乐乐团合作，菅野为剧中虚拟电子偶像Sharon写的歌曲，将经过合成器处理的疏离飘渺歌声和前卫冰冷的电子音乐结合起来，使人如身置那个神秘的无机质世界。这是她和监督渡边信一郎的首次合作，也基本奠定了菅野的作乐风格。
1996年的TV动画《天空之escaflowne》（天空之艾斯嘉科尼）的音乐是菅野与另一位天才音乐人沟口肇合作创作，与华沙爱乐交响乐团合作所灌录，应监督要求他们配合这部带有奇幻色彩的动画运用了宗教圣咏、交响乐、轻歌剧、民乐与流行歌曲等多种风格的配乐，充分显示了自己不仅善于作曲，也有配乐的才华。 不得不提的还有1998年的有日本“龙枪编年史”之称的著名奇幻作品 《罗德岛战记》，菅野为其所作的主题曲《奇迹之海》被推作动画界奇幻题材最形象歌曲。
热门动画系列高达推出的TV版《Turn A Gundam》是一部叙事宏大时间跨度很长的战争史诗，菅野洋子在该剧中采用了军乐风格与管弦乐结合的交响乐，带着宏大的史诗气概。而ED《月之茧》这首歌气度雍容大气，配上歌者奥井亚纪的优秀演绎加上意境深远的歌词，那份空灵萦绕人心。跨度达100多年的故事终于结束，结尾和平终于到来的时候，伴随这着首歌的响起，让人忍不住热泪盈眶……在1999年11月12日在日本东京国际会议厅举办的高达音乐会上，监督富野由悠季又请来她担任了所有作曲、编曲、构成和指挥的工作，由东京管弦交响乐团演奏。
1998年，SUNRISE公司为众动漫迷们献出《Cowboy Bebop》（又译《赏金猎人》、《星际牛仔》等）,讲述了未来几位赏金猎人驾驶着星际飞船的冒险故事。个性化的主人公、极致精美的画面、浓浓的怀旧气息、充满西式的黑色幽默及戏剧化的情节演变，使这部作品推出后就成为了FANS心目中的不朽经典。音乐部分监督渡边信一郎请到菅野洋子来操刀，给予菅野洋子充分的自由度，据说不惜改变剧情来配合音乐，可见动画和音乐的联系之紧。所使用的曲数量达到了一般TV动画的3倍！而在这部作品中，音乐与情节也确实达到了堪称“完美”的搭配。本作标题中的“BEBOP”引用自四十年代的爵士乐形态“咆哮爵士”（表现为高速、华丽、即兴、节奏激烈，和弦复杂多变），每一话的副题也都引用自爵士典故。菅野赴美录音并与当地的爵士乐队合作，并领军SEATSELTS乐团（直译“座椅安全带”，据说是因为乐风奔放狂野，所以演奏时团员都须系上安全带才不致发生危险。真正的咆哮爵士精神！）自己演奏钢琴和键盘。正因如此本片的配乐多偏向爵士乐风格，但又由于各话故事都较独立，所以又针对不同场面专门设计配乐。菅野在本片的配乐中几近炫技的结合了西方二十世纪早中期的音乐——Jazz，BLUE，乡村，HEAVY METAL，PUNK，RAP，FOLK SONG（民谣），SAMBA（桑巴），BOOGIE（布吉舞），CAROL（颂歌），RHAPSODY（狂想曲）等，整体风格灵活随意、有很强即兴风格但又能完美的诠释情节，搭配画面带来的冲击感当真无以伦比！以后也可能再没有人写的出这样令人眼花缭乱目眩神迷的音乐，现在看来这也是迄今为止菅野洋子音乐生涯的最高峰，但愿不会已是绝唱……
1995年推出的科幻作品《攻壳机动队》剧场版配乐由川井宪次担当，被称为剧场版配乐不可超越的颠峰。而9年后《攻壳机动队》TV版《STAND ALONE COMPLEX》推出，面对珠玉在前的情况想必菅野洋子也是压力重重。此次的TV版相对原先的剧场版没有那么阴郁，配乐上也就少了几分诡异而多了些动感的亮色。整体以电子音乐为主，主题曲《inner universe》用疾密的电音节奏配合戏剧式女高音（俄语），现场感十足。摇滚和电音的曲风和这部作品的火暴激烈的动作场面还是相当搭调。
洋子的最新作品应该是《Wolf's Rain》的配乐。她为这部 30集的深夜档动画所作的音乐，不但成为整部片子不可或缺的一部分，还简直是超越了动画本身的更瞩目的存在。这是一个讲述狼在都市漂泊生活，在末世的废墟中寻找着名为“乐园”的传说之地的故事。OP《stray！》是最受人肯定的，演唱者Steve Conte <!--emo&:wub:--><!--endemo-->豪放不羁的声线在一瞬间就带出了狼的气概：孤傲、坚忍、野性张扬、充满力量……正如歌词中唱到的：“独自行走于风雪和饥饿之中，世代的回忆如烈火般燃烧…绝不后悔，因为一无所有的我已无可再输，不断的漂泊！所以我要选择属于我的生活！直到堕落，漂泊！漂泊！永远漂泊！”总是被那股桀骜不逊荡气回肠的气概所震撼，这真的是只属于狼的乐章！而坂本真绫演唱的ED《Gravity》也令人耳目一新，完全没有日本人唱英文歌那种极不标准的怪腔怪调，很是清新自然。OST其他的歌曲多数也都非日语，整张听来相当有异国味道。
以上絮絮叨叨的介绍了的一些个人比较欣赏的动漫配乐作品，而其实她虽然以动漫配乐出名，但其作品不仅限动漫，她以身兼作曲家、编曲家以及音乐制作人的身份，也涉足了游戏、电影、电视剧、纪录片、广告、艺人专辑制作等诸多领域：1988年进入光荣（KOEI）公司制作了许多早期PC游戏的音乐，如《信长之野望》及《大航海时代》系列，早期PC游戏的玩家应该没有人会不知道吧；影视方面，她也参与过日剧《高校教师》、《星の金货》、《谁かが彼女を爱してる》、《素颜のままで》、《真夜中は别の颜》、《水之女》、《下妻物语》等和电影《tokyo.sora》等的音乐制作；同时她也是音乐团体Samply Red的一员，创作过电视广告的音乐；宫崎骏的《红猪》片尾曲也是她负责编曲的；如1995年NHK电视台做的记录片《NHKスペシャル中国12亿人の改革开放》（没有看过这片，但从其宏大欢腾的交响乐风格音乐中能听出其论调基本应该是正面的反映。间中有两首女声汉语歌——《MUGEN》和《云雀》，调子都比较活泼柔媚，但基本听不懂歌词^__^）；还有风格相当特别的个人创作专辑《Song to fly》等。这林林总总，都展现了菅野洋子在各方面的艺术才华与成就。
菅野毕业于日本早稻田音乐学院，正规的西洋音乐学习养成了她在作曲、配器，乃至编写交响乐、乐器演奏（与久石让一样菅野的演奏一直以钢琴为主，但她似乎也能弹奏所有的键盘乐器如手风琴、钟琴及大键琴等）等各方面的的深厚造诣。
她一贯配乐风格整体感觉比较偏向欧美化，但拥有着属于自己的强烈个人色彩。前面说过菅野在New Age方面造诣不浅，但其实她并不仅限于此，而是不论何种类型何种风格的影视作品，她都能根据剧情、画面的需要的风格谱写出贴和气氛的配乐佳作。而且不管任何曲风（New Age、流行、古典、交响乐、爵士、歌剧、流行曲、电子），或属於任何文化（亚、欧、北美、南美）的音乐，她都仿似信手拈来的创作出来，有时曲子风格差异之大令你简直无法相信这是出自同一个人之手。
菅野洋子就是这样，从不受限于一切界限与规范，以至于其作品风格实在太繁杂导致无法分类；但是从某种意义上来说，这样天马行空恣意挥洒的作风，可能也正就是菅野自己的风格呢。
菅野将自己的音乐理念与心血灌注于作品，凭借着自己的才华与努力获得了业界与普通受众的双重喝彩。最近2年（2003、2004），东京国际动画节的音乐部门赏都由她获得。
这个是菅野洋子的中文网站，有她全部的专辑